我愛台北！台北玩不完！

分享案例：
台北市政府觀光傳播局觀光行銷廣告設計

案例簡介：
不論是和遠道而來的友人閒聊，或是電視上專訪來台的外國名人，似乎都不能免俗地問他們：你對台北的印象如何？同樣的問題，台北人，你又會怎麼回答呢？美味小吃、故宮、台北101、不打烊的書店…這些我們習以為常的城市風景，卻是觀光客感受到的台北魅力；有時，就是得靠著他人的眼光才能讓我們發現自己的盲點。我們的城市，其實充滿了吸引力。

此次與台北市政府觀光傳播局的合作，對我們來說，也是一項特別的考驗，想要吸引觀光客訪台、或是推廣國內旅遊，都得先反求諸己，自問我們(台北人/設計者)對台北懷有怎樣的情感、認識又有多深。

設計重點：
過去，此類觀光文宣總脫離不了拼貼景點照片的設計，美麗的圖片固然能吸引人，但長久下來卻顯得千篇一律；如何能呈現台北豐富的面貌，帶給觀者有別於以往的新鮮感受，便是我們這次設計的主要目標。

『台北城市意象篇』

Judge a book by its cover

永遠記得一位前輩說過的名言：「包裝，是尊重品質的表現。」

對於書籍來說，尤其如此。更遑論另一個無法忽視的現實—競爭，書市當然也不例外，再加上消費者喜新厭舊的速度…包裝，你還能不重視嗎？

新書上市，重點是如何能在其他出版品中突圍，首先要能讓站在第一線的書店人員另眼相看—他們一天要經手多少本書，哪一本能讓他們願意放在店內最鮮明的位置，甚至堆疊造型、擺成專區；然而書店的專業人員或許並非那麼「以貌取人」(下回逛書店，可以不再走馬看花，稍微觀察書籍陳列的邏輯，那透露了一間書店是否專業的秘密)，但第二關，便是消費者能不能看得上眼—再好的內容在被細讀之前都得接受這麼現實的考驗，吸睛的裝幀方式決定了一個人與一本書能否一見鍾情。

樂壇教父的孩子們，唱些什麼歌？

試想，你會選擇用哪種樂器演奏你的青春之歌？

直笛？太過青澀，記憶中還有點被強迫學習的悶悶不樂。鋼琴？就算沒有那種「因為誰誰誰也會所以我也要學」的情結，龐大的琴體也少了點流浪者的率性姿態。

吉他？正好。不論你曾經是那個渴望一圓音樂夢或希望贏得女孩注意的昔日少年、曾被怯怯吉他聲告白或是吉他社裡萬綠叢中的那點紅—人人心裡都有一段關於吉他的故事。

對於已逝青春的緬懷，也時不時提醒我們內心不能死去的熱血。基於類似某種未能言明的情感，李宗盛回到了自己音樂歷程的原點。

角頭說：很久沒敬我了你！

「不好意思我遲到了，因為昨天(和南王部落的朋友)喝酒喝到今天早上。」

其實他並沒有怎麼遲到，不過他一開口，就是一派江湖的豪氣。他是角頭音樂負責人，張四十三。

你可以從角頭音樂的官網上找到這個唱片品牌獨樹一格的種種：角頭為何叫做角頭(張四十三對本土力量的憧憬)、不同於主流唱片公司的社會主義色彩、經營唱片品牌而非包裝歌手形象(如此，也能讓歌手有更多發展的可能性，一如曾在角頭「混過」的五月天、四分衛)、以黑膠唱片尺寸做包裝(使他們的唱片不被淹沒在主流市場的架上)、CD封面皆呈現獨特的設計美學(對此，張四十三說：「這麼大張的包裝，買回去就算不喜歡聽，擺著也很好看啊！」)、推廣台灣獨立音樂(創辦海洋音樂祭、原住民音樂)的歷程…

然而，角頭/張四十三想做的事，不止於此。

在古樸與新潮之間 – COCON KARASUMA古今烏丸

日本品牌深度之旅的第三天，我們離開了東京抵達京都，搭乘烏丸線來到四条烏丸。走出電車站沒多久，遠遠的便會看到前方一棟融合現代簡潔洗練的外觀與傳統古樸元素的大樓。這棟誕生於1933年，並於2004年經由日本建築天王級大師隈研吾(KENGO KUMA)之手重生的複合式大樓，就是以生活美學為提案，並結合商店、異國餐廳、電影院、及商業辦公空間聞名的COCON KARASUMA古今烏丸。

聞香，上樓！--老字號『阜杭豆漿店』新開幕！

是怎樣的自信，能讓一家早餐店，隱身在市場二樓，卻仍能每天吸引來自世界各地的饕客大排長龍？對『阜杭豆漿店』來說，那自信不過是「實在」這兩個字罷了。

『阜杭』，實實在在，飄香了五十年。

老字號『阜杭豆漿店』嶄新店面

如何用創意創造下一個可能

創意品牌M型化示意圖

回到上次的話題，創意是否已經被過度的利用與開發？近三年來，台灣一直在文化創意產業上努力，但似乎忽略了如何在創意與品牌之間去找出一個平衡點。「尊重創意」-所謂的尊重創意從字面上看來，就是用一個好的態度出發去面對商品。近年來在市場中上一直被討論到的「品牌」概念，其實早在David AAKER「如何建立一個強建的品牌」一書中就提到，品牌就如同是人一樣，他是必須要被塑造出性格與故事的，而這兩點都有利於一個商品未來的發展。商品有一定的生命週期，而它不同於一個品牌的地方就在於它的生命力無法像品牌一樣持久。